Adidas trasladará parte de su producción china a otros países “más competitivos” al considerar muy elevado el actual nivel de los salarios en China, anunció su presidente Herbert Haineral semanario Wirtschaftswoche.
“Los salarios, que están fijados por el gobierno chino, son, progresivamente, demasiado elevados”, aseguró Hainer.
La fabricación en China de zapatillas Adidas representa actualmente la mitad de la producción de calzado del grupo alemán. Ahora, los ojos están puestos en economías más frágiles y con menos garantías para los trabajadores.
“Ya hemos abierto una primera fábrica en India. Países como Laos, Camboya y Vietnam se añaden. La producción también se dirigirá hacia los países de la ex URSS y de la Europa del Este, pero no a Alemania”, explicó Hainer.
No sé qué considera el señor Heiner salarios elevados, pero deduzco que cualquiera que supere el límite del umbral de pobreza.
En 2005, cuando visité China, el salario medio en aquel país rondaba los 250 euros mensuales, y no creo que en apenas tres años la gran mayorìa de los chinos se hayan convertido en mileuristas, por muy bien que vaya la economía china.
Pero a Heiner le debe parecer excesivo que los trabajadores adquieran derechos y ganen en calidad de vida, así que ha puesto sus ojos en Laos, Camboya, Vietnam… Lo de costumbre: países donde la palabra derecho es tabú y los niños, mano de obra muy apetecible.
Donde hay miseria da gusto, ¿verdad, Heiner?
Seguro que en Camboya, señor Heiner, encuentra lo que quiere: trabajadores por un euro al día, o incluso por agua y un medrugo de pan.
James Franco dará vida en una película al poeta beat Allen Ginsberg. El actor ofreció esta exclusiva a MTV News. El título del filme no podía ser otro que Howl (Aullido), el poema con el que Ginsberg puso patas arriba la literatura contemporánea, y emblema de la Generación Beat.
El director de Howl será Rob Epstein, experto documentalista con dos Oscar en su haber.
Franco también ha adelantado que el filme versará sobre los años mozos de Ginsberg. Además, dijo haber leído Howl unas cuantas veces y reconoció que su interés por la Generación Beat despertó en sus años en el instituto y aún lo mantiene.
Algunos de los álbumes publicados en lo que va de 2008 y que recomiendo (no son todos los que están ni están todos los que son):
THE AGE OF THE UNDERSTATEMENT – The Last Shadow Puppets
Proyecto de Alex Turner (Arctic Monkeys) y Miles Kane (The Rascals). Un disco concebido como si de una Banda Sonora Original de los años 60 se tratara, pero bien, muy bien traído al siglo XXI. No esperes un desparrame eléctrico, ni frenesís, sino más bien sonidos épicos, orquestales y de western (¿para Ennio Morricone?). Para rematarla, a Turner y Kane les acompaña la London Metropolitan Orchestra bajo la batuta de Owen Pallet(Final Fantasy).
Vídeo de Standing Next to Me
¿CÓMO TE LLAMA? – Albert Hammond Jr.
Cada vez que mento a Albert Hammond Jr. no puedo evitar establecer paralelismos con John Frusciante(Red Hot Chili Peppers), fundamentalmente por la emotividad, clarividencia, hiperactividad, genialidad, distinción y excelsa creatividad de ambos. Sueño con una colaboración entre ambos. Pero al grano. Albert Hammond, culo inquieto, no ha podido esperar a que sus compañeros de The Strokes se decidan a entrar en estudio y ha publicado su segundo trabajo en solitario, tras su magnífico debut con Yours to Keep (2006). Para su segunda entrega ha elegido un título en castellano (está de moda entre los anglosajones): ¿Cómo Te Llama?. Y me sigue emocionando como el primero. ¿Las diferencias? ¿Cómo Te Llama? es un álbum más colorido, recuerda menos a The Strokes y la voz de Hammond Jr. se percibe más trabajada y dúctil. Bargain of a Century, GfC, Rocket, Victory at Monterrey y G Up, lo mejor. A los que aborrecéis los cortes instrumentales, saltad Spooky Couch.
Vídeo de In My Room
VIVA LA VIDA OR DEATH AND ALL HIS FRIENDS – Coldplay
Otro disco con título en castellano. Debo reconocer que nunca he sentido especial aprecio por esta banda (tampoco desprecio). Quizá porque su calidad musical me la contrarrestaba la insulsa sensación que me producían sus álbumes, que mi oído percibía monotonos, monocromáticos y repetitivos. Y ahora, sin embargo, me rindo ante su cuarto trabajo. Creo que la intro bien define al renovado Colplay: Life in Technicolor. He ahí la diferencia con el Coldplay de Parachutes, A Rush of Blood to the Head y, en menor grado, X&Y. Pero esta inflexión ha tenido un coste: el del impacto rápido y fácil. Este disco tiene poco de comercial y más de laborioso y profundo. Todos los temas brillan, pero ninguno sería machacado por ninguna radio comercial -excepto Viva la Vida- si no llevase el sello de Coldplay. La banda ha madurado, y lo celebro. Viva la Vida… es un disco redondo y la canción 42, una obra maestra (todo en uno; ¿lo escucháis?). Así que ya tienen en mí a un nuevo fan (quizá crubra alguna baja). Ah, dar las gracias a Chris Martin por darle más empaque a su voz.
42
SUPER BLACK – Northern Lite
La primera vez que escuché a este grupo alemán supe que les seguiría el rastro de por vida. Andreas Kubat y Sebastian Bohn(Dj Boon) vuelven a demostrar con su quinto trabajo que son pieza ineludible del pop rock electrónico. Al igual que sus antecesores, Super Black está repleto de hits, melodías narcóticas, atmósferas siniestras, góticas, bajos y guitarras contundentes que se acoplan a la perfección con las líneas techno, y la voz de Kubat, grave, oscura, hipnótica… Northern Lite no defrauda; sería lo difícil; encontraron la fórmula enReach the Sun (segundo disco y referente en la trayectoria de este grupo) y con ella siguen sin ser cansinos (aunque hay que reconocer que este trabajo no alcanza -por poco- la excelencia de Reach the Sun, e incluso de Temper y Unisex). Por cierto, Different, cuarto tema del disco, es una delicia, y el corte que da título al disco es paradigma de Northern Lite. Si no has escuhado a este grupo, es el momento de que lo hagas.
Vídeo de Different
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MOUNTAIN BATTLES – The Breeders
De acuerdo, esto no es Last Plash (1993), pero son The Breeders, garantía de calidad y diferencia en un mercado bastante encorsetado. Eso sí, disco lento, cadencioso, extremadamente relajante para el grupo y para los fans; el diluir acompasado de un grupo grande, muy grande; una despedida relajada de las gemelas Deal (me enamoré de Kim cuando la vi en el vídeo de Cannonball). No sé si este es el inicio del fin o el fin en sí mismo, pero no tiene nada de luctuoso. No es un gran disco, no tiene nada para destacar en la discografía del grupo, pero son The Breeders (a eso me aferro).
Vídeo de Walk it Off
PARTIE TRAUMATIC - Black Kids
Después de su aclamado EP Wizards of Ahhhs (2007), Black Kids ya tiene su primer álbum en el mercado, producido por Bernard Butler, guitarrista de Suede. Partie Traumatic desborda optimismo y felicidad con unas composiciones sin revestimientos, sencillas y efectivas, diría incluso que con pequeñas dosis infantiloides que no hacen daño. Pop rock naif sin prejuicios. Merece la pena sumarse a su particular fiesta y echarse unos bailes.
Vídeo de Hurricane Jane
YOU CROSS MY PATH – The Charlatans
Una banda tapada pero firme, criada en la locura de Manchester (Madchester) junto con Happy Mondays, The Stone Roses (con los que siempre se le comparará injustamente) o Inspiral Carpets. The Charlatans merecen más de lo que reciben. Este disco es prueba feaciente de que la banda ha caminado con los tiempos sabiendo ser fiel a su sonido y a Manchester. Sorprendente la capacidad de Tim Burgess para mantener intacta su voz. E inevitable es acabar de escuchar este trabajo y acudir a los más recientes discos de New Order: Get Ready y Waiting for the Siren’s Call. Si te han gustado esos dos álbumes, te gustará You Cross My Path. En particular, me quedo con el corte Bad Days, aunque ninguna canción desmerece. Dadles cancha (más vale tarde que nunca).
Bad Days en directo
AT MOUNT ZOOMER - Wolf Parade
Los de Montreal salen muy airosos con este segundo álbum. Y ello gracias a su continuismo en esa especie de esquizofrenias y paranoias vocales e instrumentales que singularizan su sonido. At Mount Zoomer no asciende hasta los niveles de conmoción que alcanzó el grupo hace tres años en Apologies to the Queen Mary con temas como Shine a Light, pero uno se sigue dejando llevar por la agitación de sus composiciones y sorprendiendo gratamente con las disonancias vocales de Spencer Krug. Destaco del tracklist: Language City, donde muestran su lado más pop, con el piano, el sintetizador y la base rítmica como fuentes de energía; California Dreamer, que podría entenderse como una versión de The Doors traída a este siglo con el delirio de Wolf Parade; The Great Estates, la canción más pegadiza, aunque Wolf Parade bien podría definirse como “la imposibilidad del single”; y Fine Young Cannibals, ¿The Police vehemente?. Los esperaba con ganas y me han colmado.
New Balance y la tienda 24 kilates han presentado la versión de la NB 1500 inspirada en Joan Miró. En fin, ver para creer… Surrealista. ¿Seguro que están inspiradas en la obra de Miró?
¿Se rompen los Red Hot Chili Peppers? Lo cierto es que no había escuchado ni leído nada al respecto (aunque sí deseado), pero Chad Smith (batería) ha hecho unas declaraciones al Rhythm Magazine en las que defiende la continuidad de la banda californiana ante rumores de ruptura y desavenencias entre sus integrantes.
“No nos rompemos, nadie odia a nadie ni nada por el estilo. Sólo nos estamos tomando un tiempo libre sano para hacer otras cosas”, comenta Chad.
“Hemos estado girando durante un año y medio, y nos hemos dicho: cojamos un año libre. No lo habíamos hecho desde que John Frusciante volvió a la banda hace casi 10 años. Escribimos canciones, luego las grabamos, luego vamos de tour durante un año y medio; después volvemos a escribir canciones, y hemos hecho esto tres veces”, relata el batería de los Peppers.
Chad también apela a los intereses individuales para justificar el parón: “Anthony (Kiedis) ha tenido un bebé, John (Frusciante) prepara su nuevo disco en solitario y Flea tiene sus habituales asuntos. Todos necesitábamos un tiempo libre fuera de los Chili Peppers”.
¿Lo mejor por venir?
Con todo, Chad cree que el mejor trabajo de los Peppers está por llegar, algo que dudo mucho dada la progresiva decadencia musical de la banda, cuya excelencia creativa parece irrecuperable. Blood Sugar Sex Magic, sobre todo, y Californication, han sido el cénit del grupo.
Pero Chad Smith se aferra a sus ilusiones: “Musicalmente, parte de lo mejor de nosotros está aún por venir”.
“Nunca pensé que Red Hot Chili Peppers fuera a durar más de tres o cuatro años. Esto empezó como una broma, saltando por ahí con calcetines en nuestras pollas. Somos muy afortunados por seguir, y la gente todavía quiere vernos tocar y disfrutar nuestros discos. Somos afortunados y lo apreciamos”, explica Chad Smith.
En fin, Chad, lo mejor es que acabéis de una vez con la parodia de Red Hot Chili Peppers que estáis llevando por el mundo desde que publicasteis By the Way y que habéis redondeado con el también infumable Stadium Arcadium, del que podríais tirar a la basura tres cuartas partes de los temas (no porque sean malos, sino porque no alcanzan el nivel exigible a Red Hot Chili Peppers).
Además, le haríais un favor a Frusciante dejándole totalmente libre para sus proyectos en solitario. John siempre ha sido un virtuoso, un ser emocional y creativo, y sus creaciones han ido in crescendo sin límite.
John es un genio que debe seguir su camino. Y no sabes la alegría que me das, Chad, cuando dices que John ya está trabajando en un nuevo proyecto. De los Peppers ya no espero nada, de John Frusciante, lo inimaginable.
AGARESO
